Jip van der Hek

educatie - proces - audiovisueel - collage - community

Jip van de hek 1995,
Mijn praktijk is veelvormig, net als mijn verschijningsvorm, ik maak draagbare objecten voor mijn alter ego's om mijzelf steeds opnieuw uit te vinden en te onderzoeken hoe ik kunst op een zo vanzelfsprekende mogelijk manier kan laten zien. Ik maak, onder andere met bleekwater, verhalen, autobiografische fantasieën, op textiel en kledingstukken die ik verspreid onder mijn vrienden, maar die ook de basis vormen voor tentoonstellingsconcepten en opdrachten in het publieke domein.
Ik ben medeoprichter van de onderzoeksgroep SOHERE die zich bezighoudt met het ontwerpen van leeromgevingen en het vormgeven van de ontmoeting.
Een van die leeromgevingen waar ik veel energie in steek is Kunstlab + Buren, een gratis inloop (kinder)atelier in Rotterdam-Zuid, een multi-hiërarchische ruimte waar het gesprek de basis is voor het collectief maken.


Zohier Zomer - Het collectief SOHERE, opgericht in 2016, houdt zich bezig met het ontwerpen van de ontmoeting en het maken van leeromgevingen binnen en buiten instituties. SOHERE is uitgenodigd om bij TENT het educatie-zomerprogramma 2022 in te vullen. SOHERE en SKARlokaal zijn in 2017 samen KunstLab begonnen, een gratis inloop (kinder)atelier in Slinge waar een (beeldende) dialoog plaatsvindt tussen kunstenaars, kinderen en ouders, denkers en doeners. Het professionele en het kinderatelier lopen door elkaar, iedereen bouwt mee vanuit een eigen rol of invalshoek. Het (beeldende) gesprek, het aanrommelen en samen tijd doorbrengen vormen de basis. Waar denk je over na, wat houdt je bezig en moet je nog wat kwijt. Er is geen programma. Samen met kinderen en ouders ontwikkelen we het atelier en de manier waarop het werkt. Het is een proces van internaliseren en praktiseren. Iedereen aan wie je vraagt er iets over te zeggen, beschrijft de eigen ontwikkeling. We verkiezen practice-based research boven de metablik en uitgebreide theorievorming, zodat het proces organisch blijft: eerst de ervaring, dan de theorie. ZOHIER ZOMER was een gastvrij atelier - op basis van de stevige humuslaag die we hebben ontwikkeld - dat uitgroeit in samenwerking met de ideeën en talenten van anderen. Allerlei bij Kunstlab betrokkenen, kunstenaars en niet kunstenaars, kwamen hun project uitvoeren waar kinderen aan mee konden doen. Zo waren er verschillende ateliers die bezoeker uitnodigden deel te nemen, bij te dragen, of aan iets verder te werken. Kinderen die bij KunstLab al bezig waren ontwierpen tijdens de opbouw van de tentoonstelling constructies, samen met de opbouwploeg van TENT werden deze gerealiseerd. SOHERE presenteerde in de context van het gezamenlijke atelier ook eigen werk.
Kunstlab - Kunstlab is een verzamelnaam voor het geheel aan acties en activiteiten die wij – Stichting Kunstlab + Buren (Ariadne Urlus, Jip Van der Hek, Wolf Engelen) – samen met een grote groep kinderen, ouders, buren, vele (gast)kunstenaars, kennispartners, scholen, studenten en docenten van de Willem de Kooning Academie, onderzoeksgroep Sohere – ontwikkelen en organiseren vanuit het idee “het atelier als multi-hiërarchische, collaboratieve leeromgeving”. Sinds vier jaar is er het Kunstlab in Zuidwijk. Vanuit het Kunstlab atelier in een atelierpand van SKAR aan het Bornerveld, midden in de wijk, naast een school – we delen het schoolplein – is een hechte samenwerking ontstaan met de kinderen uit de wijk, hun ouders, wijkbewoners en verschillende partners in en buiten de wijk. Het pand in Zuidwijk heeft 5 atelierruimten, waarvan er 3 worden gehuurd door professionele kunstenaars en collectieven, één door de Willem de Kooning Academie (het fysieke Kunstlab) en één ruimte is in gebruik als gemeenschappelijke ruimte, “Plein”, die we samen met ouders en buurtbewoners invullen en die SKAR ter beschikking stelt. en werken we vanuit het atelier aan collectieve projecten en individuele talentontwikkeling van zowel kinderen als volwassenen. Er ontstaat geloof in eigen kunnen en agency groeit.
swallow me whole/spring en geen spijt! - Luchtkasteel in Worm, during museumnight 2022, Rotterdam The aircastle is a layered object that continues to develop over time. For this moment i added a third layer. I worked with self-made templates and silhouettes to tell a more detailed story, I use the stencils with figures positively I fill the cut-out space, or negatively I spray the space around the figure, the old layer that has mostly peeled off (ruin) forms the background. a side/scene shows a city, and a brick wall silhouettes of animals break through the bricks, passing by as negatives in a movie or as shadows, a window, the sun shining from below, and whales, sharks, and bees in the sky. stairs and piled animals can be seen on a column. the third layer makes the story more complex, the relationship of the individual to the collective, the city, nightlife, larger and smaller organisms, the effect of humans on wildlife and untouched nature, how animals adapt their behavior based on humans. the body, symbolism, hieroglyphs etc. thinking about it in a daydreaming state, a better future, cruising utopia. I beamed a video on the wall inside of the castle (the theater lights on the outside make it very dark in the castle). In the video I can be seen as 3 of my alter egos. Slouching in a bean bag, Sean eats a soft ice cream cone, Foxfish is eating chicken satay like an animal from the plate on the floor, chyberchimi eats a peach in the mirror without hands. The curves of the castle change the faces of the figures as if in a distorting mirror. the audience. It's a bouncy castle, so when the audience enters the whole thing starts to wiggle, the audience becomes the performer in the castle, jumping, falling and getting up. Failure, shames and freezes us, pleasure sets you free.
Metononia - Multidimensional event organised by Magdalenah Petrova, with fashion, performance art, dj/live sets. I presented an installation, made up from a wall of bleached clothing, a larger tapestry, and a video of alter-egos i play eating. Using bleach, among other things, I create stories, autobiographical fantasies, on textiles and garments that I distribute to my friends, but which also form the basis for exhibition concepts, this was the perfect environment to do this, among other creatives I appreciate a lot.
JIPPIET X JIPCAT - Samenwerking met Jip Piet Hillhorst, bleek, en zeefdruk op zwarte katoenen t-shirts. Model Lisa Peak en mijzelf. Foto door Roxette Capriles, en edit met stencils door mijzelf.
I want to be like a cat in your house - 24.01.2022 - 18.02.2022, 1e ijzerstraat Rotterdam, window, spraypaint, black paint, stickerfoil, blackmarkers, my old bedframe, my old mirror, plexiglas figure, chain, painted bead, my bleached patterned clothing, lamps, red, blue and yellow color foil. Part of the exhibition ‘lightswitch’ commissioned by @ijzerblok.rotterdam
Het poppenspel - Collage, 2021, potlood, acryl op papier.
Bounce back - Voor de SLOPERA 26&27 september 2020 in de Almondestraat van Stadindemaak werd ik uitgenodigd door Hahaproduction om het luchtkasteel in de straat te plaatsen. De referentie van macht van het kasteel van steen en het ondoordringbare, ten opzichte van het lichte kinderlijke, platte van een luchtkasteel spreekt mij aan. Ik had de zijdes van het kasteel beschilderd met kasteel wand vullende iconen van dieren waar ik mij identificeer en patronen als achtergrond. Een vosvis, met daarachter een patroon van hectogrammen, een schildpad in golven, en een slang die door een bakstenen muur kronkelt. Aan de binnenkant heb ik twee teksten tussen de bakstenen geschreven, een gedicht en een script. De teksten gaan over het opgroeien als jonge vrouw en de invloed van de blik van buiten, familie, dynamiek, en populaire media waar mijn generatie al vroeg mee te maken had, met ook de opkomst van het internet toen ik ongeveer 12 was.
Autobiographical fantasy - Installation in one of the hotel rooms from Pensioen Almonde, NL, 2019. I went with the children I teach to the forest, they took the largest branches they could carry. Now the landscape is in the bedroom. Beads can be seen on the horizon. Each bead on the wall contains a scene you can turn them and see it like a little film. A chain with clothes hangers hangs among the trees that can be used as a closet by the guest.
Zomeroversteek - 2018 Zomeroversteek, Vakantieplan voor iedereen, Bornerveld 169, Rotterdam, NL (with SOHERE and Skarlokaal) de zomeroversteek, is a five-day vacation plan for children of Rotterdam south during the summerholiday. There was not a fixed program, but more a open studio with different stations. the kids could walk into at anny time, and start with outlining themselves on a big piece of paper and the questions Who are you? Who do you want to be?, how do you want to meet the others across the Maas? The invitation was to join this adventure and prepare for crossing the maas to meet another group at the Kunsthal. During the week we would send each other objects, a cake we baked from berries we picked on the first day, we send a spy allong with the cake. A story developed in collaboration with artists and residents during the week. (Stations: sewing workshop, cooking tray, cardboard factory, etc.) We went on an adventure, at the end of the week we would go across the river Maas to meet another group working in the art hall, we knew not whether it was a peaceful or warlike population. important questions were: who are you, where are you from, what is your environment who is the other person? the political connotation was recognized by various residents and experienced as important.