Sjoerd Labega

proces , Design , Artistiek onderzoek

Sjoerd Labega is a designer and artist based in Rotterdam, the Netherlands.

His work brings together classic, recognisable elements and personal artistic exploration, often centred on materials, techniques, and craftsmanship. The encounter between these worlds results in a subtle and playful tension.

Through an observant approach, he reconsiders ordinary objects. He transforms rigid materials into malleable forms, and explores the space between comfort and discomfort, between timeless craft and contemporary production cycles. Through these contrasts, he questions how we perceive, value, and experience the objects that surround us.

**Quick Baroque** - Waar het tijdrovende ambacht van de rijkelijke barok houtsnijwerken centraal staan voor rijkdom. Wordt in dit werk de grens gezocht in het kostbare van de tijd.

**ByeBye Clocks** - “De tijd weg staren.” Een klok zonder functie. De functie versmolten met de tijd. Wat overblijft is een object wat symbool staat voor de verveling. Het uitzitten van de tijd. Het wegstaren van minuten. ‘Lummelen’ wordt het genoemd. In onze samenleving, worden we continu afgeleid. Verslaafd aan dopamine grijpen we iedere minuut naar onze telefoon. Ons brein staat nooit stil. Moderne hersenwetenschappers leren ons nu dat lummelen, dagdromen, mijmeren, niets doen juist goed is voor ons brein, voor het opruimen en ordenen van onze hersenen. Deze serie klokken staan symbool voor de tijd waarin ik op een notariskantoor mijn saaie werkdagen uitzat van 9 tot 5. Wanneer mijn klussen gedaan waren begon het staren naar de klok. Door het staren naar het eindeloos wegtikken van minuten vervaagde alles langzaam in functieloze vormen. Door mijn eerdere materiaalstudies rondom het hitte-loos smelten van plastic was mijn keuze voor het gebruiken van Duplo voor dit project snel gemaakt. Duplo. Voor velen een van de eerste herinneringen aan creativiteit. Zo ook voor mij. Als kind ben je nog vrij te maken. Nog niet bang voor het maken van fouten. Eindeloze mogelijkheden en combinaties. Je zou kunnen zeggen de puurste vorm van creativiteit. Door mijzelf (opnieuw) te binden aan dit speel- goed als letterlijke bouwstenen voor mijn project, stimuleer ik mijzelf weer zo grenzeloos te durven creëren. In mijn klokken kruisen de werelden van verveling en creativiteit. Door hierover te schrijven in mijn scriptie ben ik tot het besef gekomen dat deze werelden veel dichter bij elkaar liggen dan ik dacht. Mijn werk dient als een uitnodiging om weer eens de tijd te nemen om de tijd weg te staren.

**MultiMulti Bar, by Snackbar Esthetica** - voor het lunch cafe Multi Multi waren wij als Snackbar Esthetica gevraagd de oude bar die in de ruimte van het groot handels gebouw stond een nieuw leven te geven. dit hebben wij gedaan door in grote platen aluminium tekeningen te polijsten. die platen vervolgens op te knippen in stroken en die weer te herorganiseren. zo ontstaat er een speelse front van de bar. om het af te maken hebben wij een unieke vorm gemaakt uit een essen schaaldeel.

**'de Automatiek' met Snackbar Esthetica** - ‘DE SNACKBAR’ is een atelierruimte gerund door vier vrienden en makers, die individueel en collectief werken. Gezamenlijk representeren ze ‘SNACKBAR ESTHETICA’ als een artistiek collectief dat kunst en design objecten creëert, cureert en presenteert met hun eigen speelsheid. samen hebben wij de automatiek gecreëerd die met die speelsheid is ontworpen. op deze manier kunnen wij kunst van onszelf en onze vrienden vertonen op verschillende beurzen en evenementen.

**snackbar pavilion Snackbar Esthetica** - tijdens de Dutch Design Week van 2024 zijn wij door Piet Hein Eek gevraagd om een paviljoen te maken in het straatje van zijn terrein. het bouwwerk bestaat uit een houten skelet die is ingepakt met bewapent zeil. in het paviljoen zijn verschillende werken tentoongesteld inclusief de automatiek.

**Bologna Towers** - ooit stond de italiaanse stad Bologna vol met hoge smalle torens. het zou een aanzicht hebben gehad als die van het moderne new york. de torens worden gebouwd door de rijken die in de stad woonde. hoe hoger de toren hoe rijker de familie. het probleem was echter dat deze bouwwerken niet werden gebouwd met een constructie die absurde hoogte aankon. met gevolg dat er velen zijn ingestort. Bij mijn Bologna Towers heb ik het spel om de hoogte in te gaan met mijzelf aangegaan. hoe hoog kan ik gaan met mijn smelttechniek? als resultaat een serie van torens met verschillende hoogten in hun eigen smelt cabine.

**ByeByeVase_1** - vaas van de ByeBye serie. een serie aan objecten die doormiddel van een traag chemisch proces van lego bouwwerk naar een geabstraheerde vorm versmelten. de vaas is vertoond tijdens collectible Brussel in de automatiek van Snackbar Esthetica.

design bienale crafting plastics

Datum: 20-02-2025 t/m 02-03-2025

Locatie: Weena 70

While plastic is often dismissed for obvious reasons it can also be considered an interesting, surprisingly versatile material for crafting. Plastic is here to stay, and in the hands of skilled designers and artisans, even ordinary scraps can be transformed into fascinating and valuable collectibles. With this exhibition, we aim to challenge the conventional perception of plastic.

This exhibition presents the work of 19 individual designers and studios. Some studios were selected for their dedi

https://designbiennalerotterdam.com/w70

Deze kunstenaar heeft nog geen toekenningen.