In verbondenheid met de tijdsgeest en de maatschappij voel ik als hedendaags kunstenaar de verantwoordelijkheid om kritisch te blijven kijken naar onze samenleving en de wereld waarin wij leven.
De maatschappij, in al haar verschillende facetten, vormt voor mij een grote bron van inspiratie. Vanuit dat perspectief kan mijn werk worden gezien als reflectie op morele kwesties die zich binnen onze samenleving ontvouwen. Zo komen thema’s als eenzaamheid, jaloezie, vrijheid, kwetsbaarheid, verraad, verslaving, woede, trots, verlies en liefde voorbij. Oprechtheid en authenticiteit zijn voor mij essentiële waarden. Ze zorgen ervoor dat ik niet alleen kritisch kijk naar wat er in de wereld gebeurt, maar ook naar mezelf en mijn eigen blik op die wereld.
Om soms confronterende onderwerpen van een extra dimensie te voorzien, maak ik regelmatig gebruik van humor. Humor kan helpen om zware thema’s toegankelijker te maken en werkt tegelijkertijd relativerend. Toch vind ik het belangrijk dat de kijker vrij blijft om mijn werk op verschillende manieren te interpreteren. Er bestaat geen vooraf vastgelegde waarheid.
Een oud-docent omschreef mijn werk ooit als beeldende poëzie. Hoewel er veel verhalende elementen in mijn werk aanwezig zijn, onthullen zij nooit het volledige verhaal. Wat zichtbaar wordt, zijn als het ware tussen momenten: er lijkt iets wezenlijks te zijn gebeurd, of juist op het punt te staan te gebeuren. Door middel van metaforen, persoonlijk symbolisme en filosofische vragen (vaak in de titels) nodig ik de kijker uit om dieper in zichzelf te graven. Ik bied een venster waarbinnen zelfreflectie mogelijk wordt, waarin de herkenning van een moment, gevoel of gedachte centraal staat.
Homo Caesurensis
Een artist residency / tentoonstellings samenwerking tussen kunstenaars uit Nijmegen, Breda, Rotterdam en Middelburg. Ruimte Caesuur stelde hun tentoonstellingsruimte beschikbaar om tijdens de werkperiode een tentoonstelling te laten ontstaan.